首先要说明的是，书画家的价值是要经过时间的检验才能真正显现出来的，君不见有多少书画大家是身后才成名的，而又有多少所谓的“书画家”却在去世后迅速没落的呢？
因此，评选所谓的“当代书画”“八大家”亦或“十大家”之类的毫无实际意义可言！而且，“当代书画八大家”这个专题现在搞的似乎有些多了，而且观点各异，二十家都有了。另外以前他们选的几乎全是“画家”，与“书画家”的名头有些名不副实了。最重要的一点，我觉得，既然是当世八大，艺术上就须各有特色，自成一家，而且还要德艺双馨才可服众的。
下面八位是小编心目中的“当代中国书画八大家”（排名不分先后），是从新浪收藏、雅昌艺术网等权威媒体选编的。今发表出来供大家参考，如有不同见解，欢迎留言讨论！
�6�7当代中国书画八大家是:范曾、欧阳中石、刘大为、沈鹏、黄永玉、孙菊生、田英章、王明明。
1.范曾
范曾，1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署:抱冲斋主。1955年考入南开大学历史系 。1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系，1962年毕业。1978年调中央工艺美术学院任教。1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。现为中国美术家协会会员，中国艺术研究院博士生导师、研究员，南开大学终身教授、博士生导师，北京大学中国文化书院导师。山东大学艺术学院名誉院、联合国教科文组织“多元文化特别顾问”。
艺术风格
范曾不但擅长书画，亦工于诗文、书法 。其画作精于白描，尤喜写意人物。为表现历史人物之神韵，他潜心研究历史，悉心揣摩古今中外诸名家之作，他特别推崇陈老莲和任伯年。范曾的历史人物画清新典雅，潇洒飘逸，栩栩如生， 呼之欲出，风骨独具。
范曾善泼墨人物，力追梁楷、牧溪、石恪诸人，深得海内、外行家推重，是当今中国新文人画的突出异军。范曾亦善书法，用笔得益于汉孔器碑和魏张黑女碑，行书结体受王羲之、文徵明、米芾、黄庭坚诸人影响，博采众美，自成一家。
范曾《共叙醇龢》，纵45cm，横68cm
2.欧阳中石
欧阳中石，1928年生，山东省泰安市肥城人。毕业于北京大学，著名的学者、教育家、书法家、书法教育家。现为首都师范大学教授、博士生导师，中国书法家协会顾问。
欧阳中石是中国当代艺术大师，欧阳中石既是一位学问家，又是一位教育家。曾在济南某小学任教教过各个年级，后考入北京大学哲学系，主修中国逻辑史，拜在逻辑学大师金岳霖的门下。1981年，他被调到北京师范学院（现为首都师范大学）教育系，走上了书法教育之路，与众多同仁开辟了中国的高等书法教育！
1993年，首都师范大学设立了美术学（书法教育）博士点。1998年，首都师范大学设立书法博士后教学点，使首都师范大学成为我国高校第一所从博士后、博士、硕士到本科、大专完整的中国书法教育体系。欧阳中石做出了巨大贡献！
为此，2006年他获得了第二届“中国书法兰亭奖——终身成就奖”，2007年他又荣获中国文联第六届“造型表演艺术成就奖”“造型艺术成就奖”等荣誉。
艺术风格
欧阳中石学书先从师于武岩法师，后又师从吴玉如。从唐碑入手旋即转临北魏诸墓志；后亦曾涉足于篆、隶、甲骨、金文，尤于欧阳询诸碑临池最勤。多作行书，宗法二王。草书以王羲之、孙过庭为宗。
欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。其书风妍婉秀美，潇洒俊逸，既有帖学之流美，又具碑学之壮大。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。
欧阳中石行书唐诗一首
3.刘大为
刘大为，1945年生，山东诸城人，1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画研究生班。曾受教于叶浅予、蒋兆和、李可染、吴作人、刘凌沧、黄胄等名家。现为:中国美术家协会党组书记、中国美术家协会副主席、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、中国工笔重彩画学会副会长、解放军艺术学院美术系主任。
艺术风格
刘大为主攻中国人物画，工笔重彩和水墨写意皆精。作品以表现西北少数民族生活风情而著称。他的工笔人物画造型严谨，刻画入微线条流畅，刚健爽朗，风格清闲，完全摆脱了旧人物仕女画柔靡琐细的积习；他的水墨写意人物画更是贴近生活、造型生动、笔墨潇洒、清新流畅。
他还擅长正面处理革命历史题材，在部队年轻人的生活中发现可供入画的材料而绝无生硬说教的味道。他也画古人，曾画过项羽的悲壮等题材。刘大为最成功的作品是画人民爱戴的领袖形象，表明了一个画家思考的深度和他的正直而产生的勇气。
他是描绘内蒙古大草原的工笔人物画方面的杰出代表。刘大为的工笔人物是介于重彩和淡彩之间，在形象的塑造上，偏于写实，造型严谨，但又不是完全被动地客观实写。
4.沈鹏
沈鹏，著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家，斋名介居。 1931年9月出生于江苏江阴。毕业于江苏江阴南菁高中。沈先生幼年即开始习字画，少年从章松厂（清末举人）等人学习古文、诗词、中国画、书法。入大学后攻读文学，又学新闻专业。书法长于行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌，受到国内外高度评价。
现任全国政协委员、中国文联副主席、中国书法家协会名誉主席、中国美术出版总社顾问以及《中国书画》主编。兼任中国人民对外友好协会理事、中国国际友谊促进会理事、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、北京大学艺术教育研究顾问、炎黄书画院副院长、中国书画函授大学教授、《书法之友》杂志名誉主席，绍兴文理学院兰亭书法学院名誉院长等职。
美术评论侧重于中国画、书法及通俗美术，曾为几十种画册及著名书画家个人专集撰写序跋，诗词创作500首以上，已出版有《沈鹏诗词选》（欧阳中石书写）、《三余吟草》，思路开阔，诗味浓郁。
艺术风格
沈鹏的书法初源于王羲之、米芾诸家笔法，精研怀素、王铎、傅山等历代大家草书精髓，并致力于汉魏碑铭及唐宋百家名迹的研习，字形灵变多姿、挥洒自如，自成一家，在当代书坛独树一帜，独领风骚。
其行草书和隶书刚柔相济，摇曳多姿，点划精到，格调高逸，韵味深长而富有现代感，成为当今书坛最具代表性的书风典型。
诗作特点
潇湘灵气此云山，古木清雄香草妍。我与樊川共车马，何须霜叶盛时来。——《岳麓山爱晚亭》（节选自《三余诗词选》）（见下图）
5.黄永玉
黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子，1924年7月9日出生在湖南省凤凰县城沱江镇，土家族人。黄永玉仅受过小学和不完整的初级中学教育，靠自学成就一代美术大师、文学大家，可谓“鬼才”，堪称励志！其人博学多识，诗书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，他设计的猴票和酒鬼酒包装更是家喻户晓。
其擅长版画、彩墨画。曾在香港从事木刻创作活动，任长城电影公司剧本特邀撰写人，香港《新晚报》画页编辑，1953年后任中央美术学院教授，中国美术家协会常务理事、副主席、顾问。
作品有《春潮》、《百花》、《人民总理人民爱》、《阿诗玛》。巨幅画有《雀墩》、《墨荷》等。1986年荣获意大利总统授予的意大利共合国骑士勋章。出版有《黄永玉木刻集》、《黄永玉画集》等。
艺术风格
黄永玉在拥有扎实的传统绘画基础上，敢于打破传统，创造出新的绘画技巧和艺术风格。
特大笔触的运用，和线条、色块的组织，以及浓墨重彩的画面效果，这都是黄老绘画的过人之处。
黄永玉酷爱画荷，人称“荷痴”，他画的荷花不但数量多，而且神韵盎然，独树一帜。
国画传统讲究“计白当黑”，他却偏偏“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体更为突出，色彩更加斑斓，而且显得非常厚重，有力度。
6.孙菊生
孙菊生，字晓湖，别号雪彡翁，北京人，祖籍浙江余姚，生于1913年，2018年6月19日逝世，享年106岁。他是中国著名绘画大师，是国内画猫流派中介于工笔画和写意画之间的重要代表人物，有“猫王”之称。
孙菊生毕业于辅仁大学物理系，研究生学历。1942年始先后在北平大学工学院、河北农学院、中国大学等校从事物理教学，35岁时任副教授。中华人民共和国成立后又任北京建工学院副教授和湖北建工学院、武汉工业大学教授。1973年退休后回到北京。
除从事物理教学外，孙菊生在诗词、书画方面也具有很深的造诣。1926年，年仅13岁的孙菊生加入湖社画会，后师从西泠画家沈子长学画菊花及花鸟。二十岁时开始画猫，经过几十年的潜心研究探索，终于形成了自己独特的风格，并形成了介于工笔画和写意画之间的画猫流派。
艺术风格
孙菊生的作品强调形与神的统一，讲求真实、美观、活泼，他笔下之猫，健康活泼、俏皮可爱，有着一种耐人寻味、发人深思的朝气和自由。他的每幅画皆题有诗词，他的画总是画中有诗，诗中有画，意境深远。他还非常善于处理传统与现代的关系，体现了他所倡导的“望今制奇，参古定法”的美学观点。
7.田英章
田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长，国家人事部中国书画人才研修中心主任。曾历任中国现代硬笔书法研究会秘书长、会长；中国硬笔书法协会会长；中央电视台硬笔书法主讲人；北京理工大学中国书法艺术专业客座教授；日本国艺书道院教授；欧阳询书法艺术研究会会长；书画人才资格审定委员会主任等职。
田英章是我国当今欧楷大家，书法教育家，自上世纪80年代以来，曾在中央电视台、首都各高校、日本国艺书道院等单位教授硬笔书法、毛笔书法，教过万余学生，成就了大批颇有造诣的人才。著有《田英章系列书法字帖》、《田英章作品精选》、《田英章最新书法专业教程》等150余部书法教材。
艺术风格
田英章的欧楷改掉了欧阳询原体的险绝之处，更增秀美，也降低了学习门槛，有利于书法的推广普及，为我国的书法教育事业做出了极大的贡献。
田英章书法功底深厚，笔力老到，结体端庄，而又不失挺俊秀美，为广大书法爱好者所喜欢。但其字缺少变化，稍显呆板，也因此遭受了不少的非议。
8.王明明
王明明，男，1952年5月4日生于北京，山东省蓬莱县人，国家一级美术师。
自幼酷爱绘画，儿童时代的作品曾到三十几个国家展出，曾获世界儿童画比赛特等奖、一等奖。
七十年代，王明明长期刻苦学习和创作，求教于吴作人、李苦禅、蒋兆和、刘凌沧、卢沉、周思聪、姚有多等诸名家，打下了坚实的绘画基础。1978年考入中央工艺美院未入学，同年调入北京绘画院从事专业创作。
现为全国政协常委、中国美术家协会副主席、北京美术家协会主席、北京画院院长，享受国务院特殊津贴专家。2004年他被北京市委授予“首都建设做出突出贡献的统一战线先进个人”荣誉称号。
艺术风格
王明明是一位具有传统文化观念的艺术家，他的绘画几乎没有任意的或者是即兴之作，都是自己深思熟虑的结果。
他的绘画题材大多是对古代题材的描绘，是在传统的题材中寻找到传统艺术的精神，而非简单地再现过去的环境。他以其冷峻敏锐的态度把我们引进了中国传统文化的精神空间，让我们感受了繁华与浮躁背后的天真、淳朴和豪放。
他追求人和自然的和谐，把人物绘画、山水绘画甚至是花鸟绘画的因素谐和地融合在一起，非常具有现代绘画的形式感，而在审美感觉上则是遵循了传统绘画的精神风貌。
以上八位书画家可说是当代书画界的代表，其艺术造诣及成就都是当今最顶级的，而且大都著书育人，德艺双馨，为我国书画教育的普及推广做出了极大的贡献。
�6�7当然，当代文艺界百花齐放，繁荣异常，书画名人更是例不胜举，以上的“当代书画八大家”也仅仅是其中的代表而已。
�6�7另外，这次小编所选的都是中国书画家，对一些外籍华人艺术家（如崔如琢等）和油画家（如曾梵志、周春芽等），暂时都没考虑在内，这也是这份榜单的局限性吧。
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